![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
Entry tags:
о мотивации (?))
Вместо эпиграфа.
" <...> Ведь талант всегда стремится вынести себя как ценность для другого -- и тут же покидает область , где работает сознание. <...>" (А.Пятигорский . "Философия одного переулка")
Сейчас , когда Г.Зиммель написал об идее и трагедии культуры , В.Беньямин предсказал судьбу произведения искусства в эпоху его технической воспроизводимости (кстати, ничего лучше не написано и по сей день) , когда Ж.Бодрийяр заявил , что "мы находимся на пути тотального исчезновения искусства, взятого как специфический род деятельности" , когда признанием таланта и востребованности считается не упоминание в чем-то подобном "Жизнеописанию" Вазари (и ведь "за ненадобностью" такого и нет) , а estimate&realized , сумма и место в рейтинге продаж , -- нужна большая смелость для занятий живописью.
При этом не стоит забывать , что реализация готовых изделий ( да , рынок диктует терминологию) -- дело не менее , если не более , хлопотное и затратное , чем сам процесс создания. Можно работать "под крылом" галеристов , можно заниматься этим самостоятельно , используя соцсети , создавая собственные сайты (и тут традиция уступает прогрессу), либо работая и продавая на улице. Но это -- отдельный разговор).
О да , немало мусора плещется в этом океане. Но и об этом не забыто. Г.Зиммель говорит -- плохие работы нужны для того , чтобы умели отличать красоту от пошлости , талант от бездарности.
P.S. в качестве вишенки на торте.
не все так скверно. большая часть художников не знает/не задумывается обо всем этом , а делают то , что должно. по их разумению)
и еще : " <...> мозг творческих людей проявляет интерес только к самому процессу, не беря в расчет материальное вознаграждение. Кроме того, «художники» могут работать гораздо лучше, когда знают, что не получат за это деньги."
вот в таком вот аксепте)
" <...> Ведь талант всегда стремится вынести себя как ценность для другого -- и тут же покидает область , где работает сознание. <...>" (А.Пятигорский . "Философия одного переулка")
Сейчас , когда Г.Зиммель написал об идее и трагедии культуры , В.Беньямин предсказал судьбу произведения искусства в эпоху его технической воспроизводимости (кстати, ничего лучше не написано и по сей день) , когда Ж.Бодрийяр заявил , что "мы находимся на пути тотального исчезновения искусства, взятого как специфический род деятельности" , когда признанием таланта и востребованности считается не упоминание в чем-то подобном "Жизнеописанию" Вазари (и ведь "за ненадобностью" такого и нет) , а estimate&realized , сумма и место в рейтинге продаж , -- нужна большая смелость для занятий живописью.
При этом не стоит забывать , что реализация готовых изделий ( да , рынок диктует терминологию) -- дело не менее , если не более , хлопотное и затратное , чем сам процесс создания. Можно работать "под крылом" галеристов , можно заниматься этим самостоятельно , используя соцсети , создавая собственные сайты (и тут традиция уступает прогрессу), либо работая и продавая на улице. Но это -- отдельный разговор).
О да , немало мусора плещется в этом океане. Но и об этом не забыто. Г.Зиммель говорит -- плохие работы нужны для того , чтобы умели отличать красоту от пошлости , талант от бездарности.
P.S. в качестве вишенки на торте.
не все так скверно. большая часть художников не знает/не задумывается обо всем этом , а делают то , что должно. по их разумению)
и еще : " <...> мозг творческих людей проявляет интерес только к самому процессу, не беря в расчет материальное вознаграждение. Кроме того, «художники» могут работать гораздо лучше, когда знают, что не получат за это деньги."
вот в таком вот аксепте)
no subject
no subject
наверно , есть и другие , сказавшие что-то веское или интересное , но Зиммель и Беньямин -- круче не бывает)
no subject
no subject
гордЮсь , да)
no subject
no subject
самозахват такой)
no subject