о важнейшем из искусств)
Feb. 14th, 2019 05:29 pm насмотрелось прилично , пока только об одном фильме.
По наводке
sandy_cat посмотрела "Человек , который убил Дон Кихота" (2018). Съемки нового фильма режиссера Тобиаса Граммета проходят в Испании. Суета , склоки , интрижки с женщинами из съемочной группы и женой босса , нелепости и ... увиливание от работы , которая не идет. Как-то в баре торговец-цыган подсовывает Тоби диск , где тот обнаруживает свой первый фильм , снятый в этих же местах десять лет назад. Режиссер со съемочной площадки удирает в деревеньку , пытаясь разыскать тех его жителей , что снимались в его кино. Да , на роли Дон Кихота , Санчо и других он выбрал местных жителей. И вот тут он будто попадает в воронку черной дыры , которая засасывает его столь стремительно , что все происходящее кажется если не сказкой , то кошмаром наяву. Деревенский сапожник , игравший Дона , теперь сошел с ума и верит , что он и есть рыцарь. Тоби становится его Санчо , и они оправляются в путь , встречая персонажей из прошлого и настоящего , поменявших амплуа , надевающих и сбрасывающих маски в разных декорациях. Мир вокруг становится похож на жестокий карнавал , где попираются добродетели и любовь , где нет места смирению , а есть издевка сильных и слабых , есть глумление , выдавливание человеческого , что еще оставалось в людях. В конце концов Тоби становится невольным убийцей сумасшедшего сапожника-Кихота и сам занимает его место , взяв в оруженосцы свою возлюбленную Анхелику -- повзрослевшую девчонку , что когда-то крутилась на съемках.
Фильм многослоен как китайская маска , у которой незаметным движением руки открывается следующий слой -- с новым выражением , гримасой . Эта многослойность -- в декорациях , в повествовании , смыслах , ипостасях героев.
Человек играет в реальность и реальностью до тех пор , пока она не начинает играть им. Пожирая то важное , чем он мог хоть немного гордиться. Символы в фильме говорят , направляют , подсказывают , шепчут о важном. Их много , этих символов , начиная с самого Дона , бичующего себя за неумение любить (думаю , речь не столько о любви к человеку , а к жизни вообще; любовь как способ жить , цемент , скрепляющих всех и вся) , смиренно сносящего унижения в замке русского дельца и драющего полы после этого , и заканчивая торговцем-цыганом , наряженного в финальных сценах в костюм Амура , использующего лук и стрелы для обороны , а вовсе не для рождения любви. Эту вот линию жестокой любви , любви подчиняющей , разрушающей подчеркивают многочисленные маски героев . И каково их настоящее лицо , они уже не помнят.
Тоби-Санчо , пытаясь спасти Анхелику , хочет спасти себя. Видя в ней прежнюю юную девушку , он ищет чистоту , что смоет грим с окружающих и жизни. Сцены в замке : представление , костер из огромной кучи старых и ненужных вещей , который венчает фигура богородицы , "сжигание" Анхелики , -- суть происходящего с миром и в мирке каждого человека. Смерть Кихота -- символ гибели того , что надлежало сохранить в себе. И вот теперь -- пустота , от которой можно сбежать в безумие , в небытие. Или самому стать рыцарем , помогая другим сохранить в себе нечто высшее , что дается человеку при рождении.
Человек убивает кихота , чтобы стать им самому. Эволюция , взросление , которое наступает после переживания События. Иная ступень бытия. По сути -- отрицание. Человек отрицает самого себя и переходит на новый уровень. Так Тоби становится Санчо , а потом Доном . Отрицая себя прошлого , человек спасает себя нынешнего и будущего. Фильм о том , как сохранить бога в себе.
И тут Остапа понесло и ... остановило)
По наводке
Фильм многослоен как китайская маска , у которой незаметным движением руки открывается следующий слой -- с новым выражением , гримасой . Эта многослойность -- в декорациях , в повествовании , смыслах , ипостасях героев.
Человек играет в реальность и реальностью до тех пор , пока она не начинает играть им. Пожирая то важное , чем он мог хоть немного гордиться. Символы в фильме говорят , направляют , подсказывают , шепчут о важном. Их много , этих символов , начиная с самого Дона , бичующего себя за неумение любить (думаю , речь не столько о любви к человеку , а к жизни вообще; любовь как способ жить , цемент , скрепляющих всех и вся) , смиренно сносящего унижения в замке русского дельца и драющего полы после этого , и заканчивая торговцем-цыганом , наряженного в финальных сценах в костюм Амура , использующего лук и стрелы для обороны , а вовсе не для рождения любви. Эту вот линию жестокой любви , любви подчиняющей , разрушающей подчеркивают многочисленные маски героев . И каково их настоящее лицо , они уже не помнят.
Тоби-Санчо , пытаясь спасти Анхелику , хочет спасти себя. Видя в ней прежнюю юную девушку , он ищет чистоту , что смоет грим с окружающих и жизни. Сцены в замке : представление , костер из огромной кучи старых и ненужных вещей , который венчает фигура богородицы , "сжигание" Анхелики , -- суть происходящего с миром и в мирке каждого человека. Смерть Кихота -- символ гибели того , что надлежало сохранить в себе. И вот теперь -- пустота , от которой можно сбежать в безумие , в небытие. Или самому стать рыцарем , помогая другим сохранить в себе нечто высшее , что дается человеку при рождении.
Человек убивает кихота , чтобы стать им самому. Эволюция , взросление , которое наступает после переживания События. Иная ступень бытия. По сути -- отрицание. Человек отрицает самого себя и переходит на новый уровень. Так Тоби становится Санчо , а потом Доном . Отрицая себя прошлого , человек спасает себя нынешнего и будущего. Фильм о том , как сохранить бога в себе.
И тут Остапа понесло и ... остановило)
no subject
Date: 2019-02-17 01:11 pm (UTC)no subject
Date: 2019-02-17 01:41 pm (UTC)все же как-то ... с загонами написала. тащило в неведомые дали.