Обывательская куртуазность

   невнятное.

... или вот -- живопись. Живо писать. К слову "живо" поисковик выдаёт более ста синонимов и близких по значению слов .Так что каждый может найти свое , выражающее отношение к чьим-то эмоциям , мыслям, ощущениям , выраженным на полотне или бумаге.
   Среди старых мастеров мне не уютно , что ли. Недостаток знаний , давление -- шаг вправо , шаг влево... -- мнений специалистов и т.д. Нет , картины прекрасны. Те великие , несмотря на установленные правила и границы, творили такое , что нынешним и не снилось . И все же не покидает ощущение музейной экскурсии для старших и младших классов. Или отличницы , не выучившей урок. Но хочется не оправдываться , а спорить. "Если бы сейчас была дискуссия")
   С современниками если не проще , то несколько понятнее . Ты с ними здесь и сейчас. Ты свободен в восприятии и оценке. Ошибки прощаются. Смиряешься , вернее , понимаешь : художник сейчас (а м.б. и всегда) не только творец (с творцом тоже не все просто) , но и ремесленик , экономист.
   Возможно , это ощущение мнимой свободы творчества художника и оценки зрителя и сближает тех и других. Но об этом и не вспоминаешь , когда нечто неопределяемое заставляют таращится на изображенное. Несешься , застываешь, колышешься в такт чужому , разбудившему твое. И всякий раз соглашаешься на этот побег -- от реальности ли , к себе ли . Магия , самообман -- словари подкинут сотню синонимов и близких по значению слов для определения этого. Живопись , вощим. А я -- потребитель.

P.S. эволюционирует не только художник , но и зритель . формируют , направляют и т.д. друга друга . созависимые отношения)

   ... или вот -- чёрный квадрат. И сразу закатывание глаз , заламывание рук , цоканье -- надоело де , обязательный "знаток" с картинкой "про негров" и "а вы знаете, что...".
Малевич!
    Геометрические , плоскоцветные мужики и баба , мчащаяся на горизонте конница , похожая на орнамент советских ковровых дорожек , внезапно -- пейзажи а-ля Боннар , портреты , дизайн , педагогика со своими принципами
    Посуда , одновременно напоминающая паровоз , пароход , высотный дом. Неуклюжая и притягательная , пусть и на уровне -- а как с этим управляться? Однажды он вместе с учениками работал над созданием предметов быта. Рассмотрев работы авангардистов , директор заметил , что из супрематического чайника вода плохо льётся. На что получил ответ : "Товарищ директор , это не чайник , а идея чайника."

    Вообще годный ответ. Практичный. Борщ не удался , а ты -- это не борщ , а его идея. Вощим , применяй не хочу. И жди подобный ответ.

   ... или вот читаешь -- "[Сезанн] всем нам отец"? Почему вдруг довольно амбициозный , дерзкий и талантливый человек по имени Па́бло Дие́го Хосе́ Франси́ско де Па́ула Хуа́н Непомусе́но Мари́я де лос Реме́диос Сиприа́но де ла Санти́сима Тринида́д Ма́ртир Патри́сио Руи́с-и-Пика́ссо заявил это? Оказывается.

   Вместо эпиграфа. "Гениальность -- высший уровень интеллектуального или творческого функционирования личности , который проявляется в <...> , создании художественных произведений, имеющих отдалённые последствия во многих областях культуры.<...>"
Запомним про отдаленные последствия.
  Сезанн , как и многие другие художники , считал , что картина есть результат пристального созерцания предмета. ". Каждый человек привносит в творчество собственный, уникальный набор_ представлений, опыта, вкуса и знаний, по-своему интерпретируя увиденное." Художник хотел показать не ускользающее мгновение , но правдивое изобразить результат созерцания. Когда у него спрашивали , чего он хочет добиться , Сезанн отвечал -- уверенности.
   "придирчивый постимпрессионист предпочел еще больше усложнить дело, озадачившись тем, как именно он видит. Еще 130 лет назад он понял, что увидеть - не значит принять на веру; увидеть - значит усомниться. Именно это философское прозрение стало «мостиком», перекинутым из века разума и просвещения в ХХ век модернизма". Сезанн стремился свести в одно изображение множество ракурсов , интерпретаций , которые видит человеческий глаз. Вернее , два глаза. Каждый их которых фиксирует свое. При этом и человек не статичен. Он двигает головой , шеей , чуть наклоняется , садится или привстает. И всякий раз он воспринимает предмет иначе. И эту задачу он решил (еще бы!)
   " <...> Сезанн изобразил кувшин сразу в двух ракурсах: сбоку, на уровне глаз, и сверху, как бы заглядывая в горлышко. То же самое относится к деревянной столешнице - ее художник наклонил к зрителю примерно на двадцать градусов, чтобы показать как можно больше яблок и персиков (тоже нарисованных под двумя углами). С точки зрения закона прямой линейной перспективы, принятой в живописи с эпохи Возрождения, фрукты покатились бы со стола и упали на пол. Но тут перспектива принесена в жертву ради правды. Сезанн показывает то, как мы видим. Он демонстрирует совокупность ракурсов, в которых мы рассматриваем ту или иную композицию. <...> Для Сезанна каждая форма и цвет на холсте - как музыкальные ноты, которые он тщательно подбирает, чтобы зазвучал один гармонический аккорд: каждый удар кисти подчинен этой задаче. Такой подход требует скрупулезного планирования. <...> Это и есть наивысшее проявление живописного мастерства и чувства цвета - когда разрозненные элементы связываются в единое целое, в нерасторжимый гармоничный образ благодаря краскам, выступающим в роли музыкальных аккордов.<...>" Отказ Сезанна от традиционной перспективы открыл дорогу кубизму , "но он на этом не остановился".

   И действительно . Если взглянуть хотя бы на эту , эту или вот эту работу Сезанна , вывод Пикассо становится очевиден.

P.S. цитаты : У.Гомперц , "Непонятное искусство" , гл.5. "Сезанн : "Всем нам отец" , 1839 -- 1906"

    ... или вот -- расстаться.
    В словаре Ожегова : уйти от кого-нибудь , перестать видеться , встречаться , разойтись, попрощавшись.
    Что остаётся человеку после расставания , кроме теплоты/печали/ненависти/сожелений/тоски/радости/ты испортил(а) мне жизнь/надежды/то , что называется "опыт" (нужное подчеркнуть / свой вариант)? Наверно, то , что звучит казенно -- расширение кругозора : книги , фильмы , авторы , места , о которых никогда не слышал или отмахивался . Человека нет рядом , а это все -- принятое , понятое , или нет -- остаётся. Как твоё собственное , пережитое. В таком вот аксепте.


    и  чтоб два раза не вставать.
    Штош , +4. Дали солнце. И все сразу встрепенулось , зашевелилось -- ого , а жизнь-то продолжается. Небеса сквозь муть и серость смотрят удивленным голубым глазом -- вы ещё там? надо же! Снег , ну его подобие , давно растаял. На холмах зеленеет(!) трава. Бросает вызов зиме , поддерживает скрипящую ёлку -- ничо , мы ещё... И мы , и мы -- думает население. Общественные коты всю эту ерунду порицают , рассуждая философски -- была бы пища.

     ...или вот -- читаешь книгу из очередного списка (новые имена , бестселлер и все такое) , в которой героиня говорит о своей любимой книге , которая помогла ей создать дело жизни и которая вдохновила авторку написать эту самую книгу , в которой героиня ... Ищешь и читаешь первоисточник (вспомнили конспектирование псс ВИЛа? первоисточник!). А потом , при чтении другой , вне списков , книги , видишь название ещё одной. В сети её нет , она -- выдумка автора. Но находятся другие. Скачиваешь две или три и начинаешь с той , которую автор не успел закончить (а как иначе? тут и выбора нет). И пока ты настраивается на историю , божемой ...отряд , похожий на всадников Апокалипсиса , спешит во Флоренцию с приказом убить Лоренцо Медичи. Отец гл.героя , бывший падеста маленького городка , встречает на улице бастарда приятеля , которого зовут Леонардо. Милый молодой человек , но не быть ему нотариусом. Всё изобретает что-то да учится в мастерской Вероккьо. А главному герою пока три года от роду. И предстоит ему ...
      А потом , вроде без всякой связи , смотришь два фильма о гении по имении Микеланджело. И продолжаешь читать о другом , с таким же именем. И вспоминаешь героев той истории , с которой все началось.
     Такая вот тайная жизнь книг. Такой вот книжный заговор. Не вырваться. Да я особо и не...)

       ... или вот -- скрепя сердце.
       В детстве говорила -- скрипя сердцем (вы не? ладно). В общем-то , мы и скрепляем сердце , чтобы оно не скрипело. Придумываем подпорки , цепляем скоч , замки , скобы -- чтобы не вырвалось оттуда вроде бы пережитое , скрытое , старательно упакованное. И даже -- счастливое. Даже оно. Сдерживаем , храним , оберегает. Боимся -- вдруг в этот раз не сдюжим? Вдруг.

* вот какая фигня лезет в голову , когда пытаешься удержать "стекающие" по важному от жары лицу патчи. Которые , кстати , похожи слезы , как их обычно рисуют у Пьеро. Только горизонтальные. Да , поддерживаю , хм-хм , красоту. Вдруг любовь , а я не в форме?

        ... или вот читаешь — Энгр и Делакруа спорили ...

        Господитыбожемой , о чем?? Тут сразу вспоминается (ага , само собой да что еще-то?) баррикада и мадам с обнажённой грудью , в чьем головном уборе темного цвета с трудом можно опознать фригийский колпак (изменил гений , очистки (!) красок с палитры которого покупал Дега , цвет шапочки ; полит. конъюнктура и все такое) , одалиски , сцены охоты , смерть всяко-разных библейских персонажей и ...многогранный был товарищ , да . И волоокие , обнаженные и не очень , дивы , которых будь в то время глянец , можно без ретуши прямо туда -- на страницы , для любования , восхищения и подражания (у него и крестьянские дети такие же -- дивные картинки , мимими). А поди ж ты , такие разные , спорили.
         " <...> кипел спор между Энгром и Делакруа по поводу «античного» метода рисования. Делакруа утверждал, что греки комбинируют массы («рисуют от центра овалами»), тогда как Энгр настаивал на общем контуре, охватывающем фигуру целиком. Но и тот, и другой метод (если методы вообще противоречат) описывает согласование противоречий, возникающих при рисовании. Античный, классический, метод рисования фигуры, присвоенный академиями, состоит в нахождении равновесия пропорций – так выстраивается конструкция, которая держится на согласовании разнокалиберных величин. <...>"

          ... или вот читаешь -- Пикассо.

          В послевоенные годы пишет огромное количество реплик на картины предшественников. Например , на "Завтрак на траве" Мане , которая , в свою очередь , реплика на картину Джорджоне , который , с свою очередь , писал ее по эскизу Тициана. А вообще сюжет взят с греческой вазы. И эти работы Пикассо следует рассматривать не как реплику , а как вариант мифа.
         Люблю такое.

         Меня-то в нежном возрасте ошарашили его "Метаморфозы с быком". Смотрела и думала -- блядство какое!
         В таком вот аксепте.